Maya Plisetskaya is een van de meest opvallende ballerina's uit de tweede helft van de 20e eeuw. Onmiddellijk na haar afstuderen aan de Moskouse School voor Choreografie werd ze bekend. Ze creëerde haar eigen stijl, die wordt gekenmerkt door... Lees verder >>

Maya Plisetskaya is een van de meest opvallende ballerina's uit de tweede helft van de 20e eeuw. Onmiddellijk na haar afstuderen aan de Moskouse School voor Choreografie werd ze bekend. Ze creëerde haar eigen stijl, die wordt gekenmerkt door briljante techniek, elegantie, perfectie van elke individueel gebaar en houding, in combinatie met haar mooie dramatische vorm en buitengewone muzikaliteit. "Ik vind het leuk om te zien hoe de belangrijkste mijlpalen uit mijn creatieve leven zijn samengebracht. De DVD bevat een selectie van mijn samenwerking met toonaangevende choreografen zoals Roland Petit met Maurice Bejart. Geweldig! " Maya Plisetskaya BONUS: Interview met Maya Plisetskaya en een dia presentatie: “Maya, a Life in Pictures” Geluids Formaat: PCM Stereo - Beeld Formaat: 4:3 Speelduur: 82 min Ballet + 19min Bonus - Ondertiteling RU,GB,DE,FR,ES,IT,JP (bonus) GEORGES BIZET / RODION SHCHEDRIN - “Carmen-Suite” PYOTR ILYICH TCHAIKOVSKY: - Romantic Encounter & Sleeping Beauty (excerpt) “Grand adage à la Rose” GUSTAV MAHLER - Adagietto from the Fifth Symphony “La Rose Malade” J.S. BACH / CHARLES GOUNOD: “Ave Maya” Choreografie van: ALBERTO ALONSO, MAURICE BÉJART, ROLAND PETIT, VALENTIN ELISARIEV Dansers: MAYA PLISETSKAYA, ALEXANDER GODUNOV, ANATOLY BERDYSHEV, VALERY KOVTUN, BOLSHOI BALLET DANCERS

Het Dance Theatre of Harlem ontstond in een verlaten garage in Harlem, New York. Arthur Mitchell, die het gezelschap oprichtte en nog steeds haar artistieke directeur is, startte de ballet school met als doel zwarte dansers de mogelijkheid te geven... Lees verder >>

Het Dance Theatre of Harlem ontstond in een verlaten garage in Harlem, New York. Arthur Mitchell, die het gezelschap oprichtte en nog steeds haar artistieke directeur is, startte de ballet school met als doel zwarte dansers de mogelijkheid te geven een gegronde training te ondergaan, daar hun huidskleur dat bij andere gezelschappen moeilijk maakte. Sinds de start in 1969 is het gezelschap wereldberoemd geworden. Naast klassiekers als Het Zwanenmeer en Sheherazade worden neoklassieke dansen en werk van hedendaagse choreografen uitgevoerd. Fall River Legend Choreografie: Agnes de Mille / Music: Morton Gould Troy Game Choreografie: Robert North / Music: Bob Downes The Beloved Choreografie: Lester Horton / Music: Judith Hamilton John Henry Choreografie: Arthur Mitchell / Music: Milton Rosenstock The Danish Radio Symphony Orchestra The Danish Radio Concert Orchestra Dirigenten:: Markus Lethinen, David LaMarche Geluids Formaat: PCM Stereo - Beeld Formaat: 4:3 Ondertiteling:GB,FR,SP - Speelduur: 120 min

The NUTCRACKER and the Mouse King P.I. Tchaikovsky “Casse-Noisette” (opus 71) LIVE OPNAME VANUIT HET MUZIEK THEATER AMSTERDAM 2011 ANNA TSYGANKOVA - MATTHEW GOLDING - HET NATIONALE BALLET Clara Staalboom - Anna Tsygankova... Lees verder >>

The NUTCRACKER and the Mouse King P.I. Tchaikovsky “Casse-Noisette” (opus 71) LIVE OPNAME VANUIT HET MUZIEK THEATER AMSTERDAM 2011 ANNA TSYGANKOVA - MATTHEW GOLDING - HET NATIONALE BALLET Clara Staalboom - Anna Tsygankova Prince - Matthew Golding Nutcracker - James Stout Mouse King - Alexander Zhembrovskyy HOLLAND SYMFONIA - Dirigent Ermanno Florio Choreografie - Toer van Schayk& Wayne Eagling Décor en kostuum ontwerp - Toer van Schayk Met de hele familie naar de Notenkraker gaan is in vele landen al jaren een traditie. Nu is het ook in Nederland een traditie. Het werd duidelijk dat ook Nederland deze traditie omarmde in 1996, toen het Nationale Ballet zijn eigen versie van het beroemde sprookjes ballet presenteerde. Het is een magische productie, die de harten van meer dan 250.000 mensen heeft veroverd tot nu toe. Choreografen Toer van Schayk en Wayne Eagling creëerde een Notenkraker voor de kinderen en volwassenen van vandaag. Het is dynamisch en spannend en minder zoet dan normaal. Ze hebben ook gekozen voor een Nederlands tintje bij de interpretatie van het verhaal, met schaatsers op de grachten en een woonkamer die verandert in een besneeuwd bos. In tegenstelling tot het oorspronkelijke verhaal, is de productie door Eagling en Van Schayk (die ook de prachtige decors en kostuums ontwierp) niet gesitueerd op kerstavond in een Duitse stad, maar tijdens de St. Nicolaas festiviteiten in Amsterdam, rond 1810. Bonus: Behind the Scenes. “The Nutcracker overtreft alle verwachtingen.” De Telegraaf “ Een productie vol met magische momenten.” Dance Europe Geluidsformaat: PCM Stereo, DD5.1 - Beeldformaat: 16:9 Ondertiteling: GB,DE,FR - Speelduur: 108 min + 27min bonus

Wagners rarely performed early comic opera, based on Shakespeares Measure for Measure, enjoys its Spanish debut in a new production by director Kasper Holten. The lively score boasts clear Italian, French and Weberian influences that pre-date the... Lees verder >>

Wagners rarely performed early comic opera, based on Shakespeares Measure for Measure, enjoys its Spanish debut in a new production by director Kasper Holten. The lively score boasts clear Italian, French and Weberian influences that pre-date the composers mature voice, yet the music continually delights with the unmistakable emergence of Wagners precocious genius. His adaptation of the Bards play reflects the rebellious mood of a Revolutionary Germany, vindicating sensual love and attacking the fanatical repression of sexuality by a puritanical and hypocritical authority. Ivor Bolton conducts a vibrant cast featuring English baritone and Cardiff Singer of the World Lieder Prize-winner Christopher Maltman, Turkish-Viennese tenor and BBC Radio 3 New Generation Artist Ilker Arcayürek and Germanys hottest Wagnerian leading lady, Manuela Uhl. blu-ray

Collection of performances by The Royal Ballet from 2006 to 2015, featuring works by Tchaikovsky, Rachmaninov, Prokofiev and Liszt.

The performances are: 'Giselle' (2013), 'La Bayadère' (2009), 'Don Quixote' (2013), 'The Sleeping Beauty' (2006),... Lees verder >>

Collection of performances by The Royal Ballet from 2006 to 2015, featuring works by Tchaikovsky, Rachmaninov, Prokofiev and Liszt. The performances are: 'Giselle' (2013), 'La Bayadère' (2009), 'Don Quixote' (2013), 'The Sleeping Beauty' (2006), 'The Nutcracker' (2009), 'Swan Lake' (2009), 'Sylvia' (2005), 'La Fille Mal Gardée' (2015), 'Rhapsody' (2015), 'The Two Pigeons' (2015), 'Ashton Celebration' (2013), 'Romeo and Juliet' (2012), 'Mayerling' (2009), 'Alice's Adventures in Wonderland' (2011), 'The Winter's Tale' (2014), 'Chroma' (2008), 'Infra' (2008) and 'Limen' (2008).

NEW YORK CITY BALLET
Ballet Master - Peter Martins
Regie - Katherine E. Brown
Choreografie - George Balanchine


Ervaar deze prachtige klassieke voorstelling van het New York City Ballet.

Geluidsformaat: PCM 2.0, DTS 5.0 - Beeldformaat:... Lees verder >>

NEW YORK CITY BALLET Ballet Master - Peter Martins Regie - Katherine E. Brown Choreografie - George Balanchine Ervaar deze prachtige klassieke voorstelling van het New York City Ballet. Geluidsformaat: PCM 2.0, DTS 5.0 - Beeldformaat: 16:9 Menu Taal: GB - Speelduur: 100min

In het hart van ballet productie staat het bijzondere leven van de Nederlandse spion en danseres Mata Hari. Als de exotische en mysterieuze Mata Hari werd zij een van de meest beroemde danseressen van haar tijd. Ze reisde door Europe heen en had een... Lees verder >>

In het hart van ballet productie staat het bijzondere leven van de Nederlandse spion en danseres Mata Hari. Als de exotische en mysterieuze Mata Hari werd zij een van de meest beroemde danseressen van haar tijd. Ze reisde door Europe heen en had een netwerk vol met minnaars, wat haar de ideale spion maakte tijdens de eerste wereld oorlog. Mata Hari werd uiteindelijk beschuldigd , ten rechte of onrechte voor het zijn van een dubbelspion – en werd geëxecuteerd door een Frans vuurpeloton in 1917. “Mata Hari neemt epische proporties aan , met muziek van de Britse componist Tarik O’Regon, honderden stijlvolle kostuums door Francois- Noël Cherpin, en een set die ontworpen is door Clement en Sanôu.. het geheel is adembenemend” – Dancing Times Ballerina Anna Tsygankova is een kundige en emotionele ballerina die het personage van Mata Hari tot leven brengt “Haar magnetische vertonen, sterke lichaamstaal en mysterieuze aura sluiten precies aan bij die van Mata Hari… ze geeft een dramatisch goede interpretatie van de rol..” - Bachtrack

Met een documentaire van Jellie Dekker Nacho Duato is een internationaal gerenommeerde choreograaf, artistiek directeur in Berlijn en Sint Petersburg Nacho Duato is een danser en choreograaf van internationalefaam. De balletten die hij heeft gemaakt... Lees verder >>

Met een documentaire van Jellie Dekker Nacho Duato is een internationaal gerenommeerde choreograaf, artistiek directeur in Berlijn en Sint Petersburg Nacho Duato is een danser en choreograaf van internationalefaam. De balletten die hij heeft gemaakt worden internationaal erkend als het werk van een zeer getalenteerde choreograaf. Zijn carrière begon toen Jiri Kylian hem contracteerde voor het Nederlands Dans Theater als danser en choreograaf in 1981. Jardi Tancat was zijn eerste ballet. Geproduceerd voor de junior groep van het Nederlands Dans Theater, en veroorzaakte een grote opschudding toen deze voorstelling de eerste prijs won bij de Internationale Competitie voor jonge choreografen in Keulen in 1984. En wordt sindsdien immer nog met groot succes uitgevoerd door het Nederlands Dans Theater. Jardi Tancat, of de afgesloten tuin, is gebaseerd op de teksten van eeuwenoude Catalaanse volksliederen, op muziek gezet en gezongen door de Spaanse zangeres Maria del Mar Bonnet. De nummers gaan over de ontberingen doorstaan door de Spaanse boeren, die de dorre grond moesten bewerken en die wachten op de regen die maar niet valt: "Water, wij hebben om water gevraagd, en U, o Heer, U gaf ons de wind en keer ons Uw rug toe en hoorde ons niet" Duato heeft een ballet gecreëerd vol kracht, poëzie en schoonheid, met drie koppels die blijven zaaien, planten, oogsten en dorsen vol trots in weerwil van hun kale omgeving, en weigeren om de nederlaag te accepteren. Het werk is vol van dynamische beweging en expressie. In een inleidende film vertelt Nacho Duato over zijn leven en werk en de inspiratie die hij vindt op het Spaanse platteland en in de cultuur van zijn geboorteland. Hij werd gefilmd in Spanje, bij de enscenering van Jardi Tancat, tijdens een Nederlands Dans Theater tour en ook in de NDT studio, tijdens de repetities voor JirÍ Kylián's L'Histoire du soldat, waarin hij de hoofdrol danst. Geluids Formaat: PCM Stereo - Beeld Formaat: 4:3 Menu Taal: GB - Ondertiteling:GB,FR,DE Speelduur: 58 min Artikelnummer:109135 Barcode:807280913590

Dirigent - Alessandro de Marchi Regie - Axel Köhler Orkest - Philharmonisches Staatsorchester Hamburg Koor - Hamburgischen Staasoper Evangelist - Julian Prégardien Sopraan - Mélissa Petit Tenor - Manuel Günther... Lees verder >>

Dirigent - Alessandro de Marchi Regie - Axel Köhler Orkest - Philharmonisches Staatsorchester Hamburg Koor - Hamburgischen Staasoper Evangelist - Julian Prégardien Sopraan - Mélissa Petit Tenor - Manuel Günther Bas - Wilhelm Schwinghammer Contralto - Katja Pieweck Dansers Een man - Lloyd Riggins De moeder - Anna Laudere Haar man - Carsten Jung Een herder - Karen Azatyan Engelen - Silvia Azzoni, Alexandr Trusch John Neumeier: “mijn ballet is geen religieuze onderneming. We dansen op muziek van Bach. Een paar uur lang verenigen wij individuen van vele culturen en religieuze achtergronden. Voor mij is het belangrijkste in een choreografie is het uitbeelden van basis menselijke waardigheden.” Onmogelijk om niet geïmponeerd te raken door deze prachtige voorstelling!! Geluidsformaat: PCM Stereo, DTS 5.1 - Beeldformaat: 16:9 Menu Taal: GB - Ondertiteling: FR, GB, DE, SP,CH,Ko,JP Speelduur: 180 min Bonus 12 min

Een film van Hans Hulscher De befaamde Tsjechische choreograaf Jirí Kylián heeft sinds 1975 gewerkt met het Nederlands Dans Theater als artistiek directeur en huis choreograaf. Van "een stelletje rebellen, bang om te verdrinken in een poel... Lees verder >>

Een film van Hans Hulscher De befaamde Tsjechische choreograaf Jirí Kylián heeft sinds 1975 gewerkt met het Nederlands Dans Theater als artistiek directeur en huis choreograaf. Van "een stelletje rebellen, bang om te verdrinken in een poel met zwanen ", heeft het NDT samen met Kylián een internationale reputatie verworven in de gevestigde kunstwereld. Dit intieme portret volgt Kylián als hij voor de eerste keer, sinds de verandering van de regering in zijn geboorteland, reist tussen Praag en de repetities in Stuttgart, waar hij zijn carrière begon als danser bij John Cranko en waar hij zijn eerste ballet choreografeerde. Tevens beelden van het Nederlands Dans Theater op een Gala-avond in Parijs in aanwezigheid van Koningin Beatrix en François Mitterrand en een officieel bezoek aan de vennootschap door voormalige Tsjechische premier Václav Havel. Veel fragmenten uit Kylián's balletten zijn inbegrepen, ter illustratie van de breedte en diversiteit van zijn werk tot nu toe, alsook fascinerende archief films en interviews met collega's Geluids Formaat: PCM Stereo - Beeld Formaat: 16:9 Ondertiteling:Engels en Nederlands - Speelduur: 61 min

Dominique Hervieu & Jose Montalvo Theatre National de Chaillot 2010 Choreografie voor 9 dansers en 7 muzikanten! De mythe rond de koning’s zoon Orpheus heeft tal van componisten, schilders en regisseurs door de eeuwen heen geïnspireerd.... Lees verder >>

Dominique Hervieu & Jose Montalvo Theatre National de Chaillot 2010 Choreografie voor 9 dansers en 7 muzikanten! De mythe rond de koning’s zoon Orpheus heeft tal van componisten, schilders en regisseurs door de eeuwen heen geïnspireerd. Veelal richtte het plot zich op de rouwende Orpheus na de dood van zijn vrouw Eurydice en zijn pogingen om haar te bevrijden uit de onderwereld. De choreografen Dominique Hervieu en José Montalvo, algemeen bekend om hun werk in puur muzikale context, plaatste Orpheus in het centrum van het verhaal als een kunstenaar, die met humor en zang zowel goden en stervelingen weet te charmeren- zelfs rotsen tot tranen toe beroert. Orpheus vertelt het verhaal van Orpheus en Eurydice als een moderne heldenepos: Het is snel, opwindend en vol verrassingen. Negen dansers en zeven zangers en instrumentalisten dansen op het geluid van bush drums voor een rijkelijk ontworpen decor voor een koninklijke zoon. klassieke zang fuseert met popmuziek. Hip-hop en breakdance ontmoeten orkestrale muziek. Hervieu's en Montalvo's Orpheus is een boeiende voorstelling die de liefhebbers van modern dans theater zeker zullen waarderen! Geluidsformaat: PCM Stereo - Beeldformaat: 16:9 Speelduur: 78min

Er zijn verrassingen die er uitzien als een wonder. Tijdens de voorbereiding van Pina Bausch van de voorstelling Die Klage der Kaiserin in 1987, eisten de co-producenten in Frankrijk, Duitsland en Groot-Brittannië een scenario. Pina Bausch... Lees verder >>

Er zijn verrassingen die er uitzien als een wonder. Tijdens de voorbereiding van Pina Bausch van de voorstelling Die Klage der Kaiserin in 1987, eisten de co-producenten in Frankrijk, Duitsland en Groot-Brittannië een scenario. Pina Bausch experimenteerde met een film zonder script. Zo zag de film industrie haar poging. Haar methode was niet verenigbaar met de traditionele film methode. Iemand stelde voor een film te maken zonder script. Een test film. Gewoon om te zien wat daar het resultaat van zou zijn. Zo ontstond de film AHNEN Ahnen - een verslag van de repetitie Ahnen - een stuk dat Pina Bausch aan het ontwikkelen was. Deze film toont een reeks van uitstekende dansers. Die zoeken en creëren. De film lag een kwart eeuw in de archieven. Het is een buitengewone document. Het toont de werkwijze van Pina Bausch en haar gezelschap. Haar creaties raken de toeschouwer vandaag nog steeds. In feite kan je hier huilen om een wonder. DVD Boek plus DVD 96 pagina’s Duits-Engels-Frans talig DVD: PCM Stereo, 4:3, tijdsduur 45’55 min. Ondertiteling: Engels/Frans

Een film van Norbert Busé en Christof Debler New York, 1930, in de uitverkochte Carnegie Hall: Mary Wigman, alleen en op blote voeten, verlaat het podium als "hoge-priesteres van de dans ". Tot op de dag van vandaag, beschouwen de... Lees verder >>

Een film van Norbert Busé en Christof Debler New York, 1930, in de uitverkochte Carnegie Hall: Mary Wigman, alleen en op blote voeten, verlaat het podium als "hoge-priesteres van de dans ". Tot op de dag van vandaag, beschouwen de Amerikanen haar als de "New German Dance” pionier. Het leven van een van de meest opwindende 20e eeuwse kunstenaars wordt getoond op de oorspronkelijke locaties met deels ongepubliceerd materiaal. Vanaf de geboorte van "Ausdruckstanz" in Zwitserland tot aan haar sensationele tour door de USA; de spannende documentaire volgt het uitzonderlijke tragische leven van haar. Ze was altijd op zoek naar het doel van het leven - en eindelijk vond ze het in de dans. Choreografen Sasha Waltz en Susanne Linke en dans experts Hedwig Müller en Claudia Gitelman worden geïnterviewd. Zij spreken over het leven en werk van Mary Wigman. "... Dance. Krachtig en desolate, duivels en sober en toch nog vers, nieuw en ongekend, ondanks dat de choreografie vaak meer dan tachtig jaar oud is. In hun opwindende documentaire over de dance-revolutionaire Mary Wigman, onderbouwen de regisseurs Christof Debler en Norbert Busè perfect dat de danscultuur in de wereld van vandaag z'n onbegrensde en impulsieve aanpak te danken heeft aan Mary Wigman; zij was degene die de beslissende impuls gaf voor de bevrijding." der Spiegel Bonus // Mary Wigman's dagboek van haar dans tour in heel Amerika in de jaren 1920 // Motion studies uit de jaren 1930 // Interview met Mary Wigman's laatste student Helmutt Gottschild // Uitgebreide versie van het interview met Sasha Waltz Geluidsformaat: PCM Stereo - Beeldformaat: 16:9 Speelduur: 52 min en 40min bonus

Performed in 1981 by Rudolf Nureyev and recently added to the Bolshoi’s repertoire, this rarely presented swashbuckling ballet, now sees its rebirth on the stage of the famed theatre. Re-created specifically for the Bolshoi by French choreographer... Lees verder >>

Performed in 1981 by Rudolf Nureyev and recently added to the Bolshoi’s repertoire, this rarely presented swashbuckling ballet, now sees its rebirth on the stage of the famed theatre. Re-created specifically for the Bolshoi by French choreographer Pierre Lacotte, 'Marco Spada', or 'The Bandit’s Daughter' is a grandiose and unique ballet both on a technical and dramatic level: complex choreography; five lead roles created for five principals; several changes in scenery; the participation of nearly all the Corps de ballet; and even the presence of animals on stage… With its scenes of pantomime, devilish intrigue, rejected suitors, kidnapping heroines, rebellion and lovers misunderstandings, 'Marco Spada' is a fresh and joyful ballet to discover. The American soloist David Hallberg stars as Marco Spada with Evguenia Obraztsova, Olga Smirnova, Semion Chudin and the Corps de ballet of the Bolshoi Ballet.

WIENER STAATSOPER 2014 Dirigent - Paul Connelly Solisten - Liudmila Konovalova, Vladimir Shishov, Emilia Baranowicz, Davide Dato Wiener Staatsballett Rudolf Nureyev creëerde deze chroreografie in 1985 in Parijs. De Weense Staats Opera... Lees verder >>

WIENER STAATSOPER 2014 Dirigent - Paul Connelly Solisten - Liudmila Konovalova, Vladimir Shishov, Emilia Baranowicz, Davide Dato Wiener Staatsballett Rudolf Nureyev creëerde deze chroreografie in 1985 in Parijs. De Weense Staats Opera programmeerde deze productie in 2014. Dit is een prachtige combinatie van de beroemde danser en choreograaf Nureyev en een van de beste dans gezelschappen ter wereld! Geluidsformaat: PCM Stereo,DTS HD MA 5.1 - Beeldformaat: 16:9 HD Menu Taal: GB - Speelduur: 102min

Tchaikovsky’s notenkraker vanuit een ander gezichtspunt - zeer verfrissend, zeer ongebruikelijk, zeer hip hop. Dit is wat de Franse choreograaf Bouba Landrille Tchouda maakt van E.T.A. Hoffmann's verhaal 'De Notenkraker en de Muizenkoning "... Lees verder >>

Tchaikovsky’s notenkraker vanuit een ander gezichtspunt - zeer verfrissend, zeer ongebruikelijk, zeer hip hop. Dit is wat de Franse choreograaf Bouba Landrille Tchouda maakt van E.T.A. Hoffmann's verhaal 'De Notenkraker en de Muizenkoning " en Tchaikovky’s romantische en ontroerende compositie. Samen met zijn Compagnie Malka interpreteert hij het klassieke ballet op een verrassend moderne manier en voegt muziek toe van Yvan Talbot en veel Hip Hop. Hip Hop is de scene waar Bouba Landrille Tchouda oorspronkelijk vandaan komt en wat hem in staat stelt om nieuwe perspectieven te creëren van klassieke werken zoals we nog nooit gezien hebben. “De presentatie van een notenkraker doordrenkt met de energie van deze tijd door introductie van hip-hop dans om dit verhaal over te brengen aan onze kinderen en al diegenen die de sterkte van het verlangen willen cultiveren, het zoeken naar de onbereikbare ster,hoop, liefde met al zijn verschrikkingen, onzekerheden ...via de dans! "

WIENER STAATSOPER 2014 Dirigent - Alexander Ingram Solisten - Olga Esina,Vladimir Shishov, Eno Peci,Dagmar Kronberger Wiener Staatsballett Rudolf Nureyev creëerde deze nu klassieke versie in 1964. De Weense Staats Opera programmeerde deze... Lees verder >>

WIENER STAATSOPER 2014 Dirigent - Alexander Ingram Solisten - Olga Esina,Vladimir Shishov, Eno Peci,Dagmar Kronberger Wiener Staatsballett Rudolf Nureyev creëerde deze nu klassieke versie in 1964. De Weense Staats Opera programmeerde deze productie in 2014 met een nieuw decor en nieuwe kostuums. De rol van de Prinses, een van de moeilijkste dubbel rollen in het ballet repertoire wordt verzorgd door Olga Esina. In alle opzichten een meesterlijke uitvoering. Geluidsformaat: PCM Stereo,DTS 5.1 - Beeldformaat: 16:9 HD Menu Taal: GB - Speelduur: 132min

L’Enfant et les Sortilèges Peter and the Wolf Ballet Nederlands Dans Theater Lorin Maazel, Orchestre National Paris The Royal Ballet School Matthew Hart Anthony Dowell Deze twee balletopnames, gebaseerd op de muziek van de Franse componist... Lees verder >>

L’Enfant et les Sortilèges Peter and the Wolf Ballet Nederlands Dans Theater Lorin Maazel, Orchestre National Paris The Royal Ballet School Matthew Hart Anthony Dowell Deze twee balletopnames, gebaseerd op de muziek van de Franse componist Maurice Ravel en de Russische componist Sergei Prokofiev, zijn een feest voor alle kinderen, jongeren en volwassenen wiens hart open staat voor een muzikale- en dansende ontmoeting met de sprookjeswereld. Beide verhalen gaan over een jongetje en zijn omgeving. Ondanks deze overeenkomst zijn beide werken wezenlijk verschillend. Juist dit verschil maakt de combinatie zo aantrekkelijk. Het balletsprookje L‘enfant et les sortilèges door het Nederlands Dans Theater onder artistieke leiding van Jirí Kylián ontving diverse prijzen. Speelduur: 82 minuten - Beeldformaat: 16:9 & 4:3 Opnamejaar: 1986 Menu talen: GB, DE, FR, ES - Ondertiteling : NL, GB, DE, FR Geluid: PCM Stereo

Peter en de Wolf is een nieuwe animatiefilm gebaseerd op Prokofiev’s klassieke werk. Prokofiev’s verhaal heeft al vijf generaties kinderen en volwassenen diep weten te raken. Zij werden betoverd door haar kracht en plezier. De nieuwe film... Lees verder >>

Peter en de Wolf is een nieuwe animatiefilm gebaseerd op Prokofiev’s klassieke werk. Prokofiev’s verhaal heeft al vijf generaties kinderen en volwassenen diep weten te raken. Zij werden betoverd door haar kracht en plezier. De nieuwe film bewerkt het klassieke verhaal en geeft het een 21e-eeuwse draai en een milieu thema, maar blijft trouw aan het originele verhaal. Regisseuse Suzie Templeton heeft met haar vorige twee films ruim 30 internationale prijzen in de wacht gesleept, waaronder een Britse Academy Award (Beste Animatie voor haar korte film Dog). De film maakt gebruik van een nieuwe opname door het Philharmonia Orchestra uit Londen. De DVD bevat naast de film (35 minuten) speciaal geproduceerd aanvullend materiaal (55 minuten). Verhaal Het sprookje is het verhaal van de jongen Peter die zonder toestemming van zijn grootvader de tuin uit loopt. Daar ziet hij hoe de kat probeert het vogeltje te vangen. Dat lukt niet. Grootvader roept Peter terug en waarschuwt hem dat er wolven in de buurt zijn, maar Peter gaat toch weer kijken naar wat er buiten gebeurt. Net op dat moment komt een hongerige wolf het bos uit en eet de eend in de vijver op. Peter klimt in een boom en vraagt aan het vogeltje om de wolf af te leiden. Ondertussen laat Peter een touw zakken en bindt dat om de staart van de wolf. De wolf zit het vogeltje achterna en begint daarom rondjes om de boom te rennen. Daarmee trekt hij het touw steeds verder vast. Dan komt een groep jagers uit het bos, die de wolf vangen en hem naar de dierentuin brengen. Instrumentatie Peter en de Wolf is geschreven voor de fluit, hobo, klarinet (in A), fagot, 3 hoorns, trompet, trombone, pauk, triangel, tamboerijn, cimbaal, castagnetten, trommels en snaarinstrumenten. Elk personage in het verhaal wordt verbonden aan een specifiek muziekinstrument, het zogenaamde leitmotiv. Violen: Peter Fagot: Grootvader Fluit: vogeltje Hobo: eend Klarinet: kat Hoorn: wolf Pauken en grote trom: jagers. Extra's: De DVD bevat naast de film (35 minuten) speciaal geproduceerd aanvullend materiaal (55 minuten).

A SWAN LAKE Alexander Ekman Wereld Première in het Oslo Opera House, 2014 Choreografie - Alexander Ekman Muziek - Mikael Karlsson Kostuums - Henrik Vibskov Dirigent - Per Kristian Skalstad Noors Nationaal Ballet Noors Opera Orkest "Ik... Lees verder >>

A SWAN LAKE Alexander Ekman Wereld Première in het Oslo Opera House, 2014 Choreografie - Alexander Ekman Muziek - Mikael Karlsson Kostuums - Henrik Vibskov Dirigent - Per Kristian Skalstad Noors Nationaal Ballet Noors Opera Orkest "Ik wilde iets groots en opwindends en eens iets anders doen. Iets met water!”: zei choreograaf Alexander Ekman. Hij vulde het podium van het Oslo Opera House met massa’s water. In A Swan Lake, zijn nieuwe choreografie gemaakt voor het Noors Nationaal Ballet worden de dansers op het podium aangevuld met acteurs, een sopraan, muzikanten en 1.000 badeendjes. Alexander Ekman is een internationaal geprezen choreograaf, erkend en gewild door zijn unieke vermogen om humor te koppelen aan plezier. Met muziek van de Zweedse componist Mikael Karlsson en kostuums van de Deense mode-ontwerper Henrik Vibskov. A Swan Lake geeft een frisse kijk op Tsjaikovski's ballet. "Een spectaculaire show die grenzen overstijgt." (Aftenposten) "... Het is gemakkelijk zowel geamuseerd en verleid te worden door deze ondeugende zwanen duik. " (Dagbladet) Geluidsformaat: PCM Stereo, DD 5.1 - Beeldformaat: 16:9 Speelduur: 98 min + 7min bonus